Körperklänge: Bodypercussion entdecken und spielen

Bodypercussion spricht man ungefähr „Bodi-pörkaschen“ aus. Das Wort kommt aus dem Englischen. „Body“ heißt Körper. „Percussion“ steht für Schlaginstrumente, also Instrumente, auf die man schlägt, zum Beispiel Trommeln. Bei Bodypercussion ist dein eigener Körper das Instrument. Du machst Klänge mit den Händen, den Füßen, den Fingern und dem Mund. Meistens spielst du dabei einen Rhythmus. Ein Rhythmus ist ein Muster aus langen und kurzen Klängen und Pausen.

Vier Körperklänge sind besonders wichtig. Beim Klatschen schlägst du die Hände aneinander. Beim Stampfen trittst du mit einem Fuß oder mit beiden Füßen fest auf den Boden. Beim Schnipsen machst du mit den Fingern ein kurzes „Schnipp“. Beim Klopfen schlägst du mit der Hand auf einen anderen Teil deines Körpers, zum Beispiel auf die Brust oder auf den Bauch. Dafür kannst du die flache Hand, die Faust oder nur die Finger nehmen.

Klopfst du mit flachen Händen auf deine Oberschenkel, nennt man das oft Patschen. Die Oberschenkel sind der obere Teil deiner Beine. Es gibt noch mehr Körperklänge: mit der Zunge schnalzen, die Hände aneinander reiben, mit den Zähnen klappern oder ploppen, also ein kurzes „Plopp“ machen.

So unterscheidest du die Klänge: Schau, welcher Körperteil den Klang macht, und hör genau hin. Stampfen klingt meist tief und schwer. Schnipsen klingt meist hell und kurz. Schnipsen ist für viele Kinder am Anfang schwer. Drück Daumen und Mittelfinger fest aneinander. Lass dann den Mittelfinger schnell nach unten rutschen, bis er auf deine Hand trifft. Schlag bei allen Klängen nur so fest, dass es nicht wehtut.

Hör dir ein Lied an und wippe mit dem Fuß. Diese gleichmäßigen Schläge heißen Puls oder Grundschlag. Sie kommen so regelmäßig wie das Ticken einer Uhr. Du kannst den Puls zeigen, indem du bei jedem Schlag einmal patschst oder stampfst.

Klänge können verschieden lang dauern. Wie lang eine Note dauert, zeigt in der Notenschrift der Notenwert. Die Notenschrift ist die Schrift, mit der man Musik aufschreibt. In dieser Erklärung zählen wir jeden Pulsschlag als eine Viertel. Eine Viertel dauert dann genau einen Schlag. Zähl „1, 2, 3, 4“ und klatsch bei jeder Zahl einmal. So spielst du vier Viertel. Als Note ist eine Viertel ein ausgemalter kleiner Kreis, der Notenkopf, mit einem Strich daran. Den Strich nennt man Hals.

Eine Achtel ist halb so lang wie eine Viertel. Zwei Achtel dauern also zusammen so lange wie eine Viertel. Zähl dafür „1 und 2 und 3 und 4 und“. Jede Zahl und jedes „und“ ist eine Achtel. Patsch bei jedem Wort einmal, abwechselnd mit der linken und der rechten Hand. Als Note hat eine Achtel am Hals noch ein kleines Fähnchen. Stehen zwei Achtel nebeneinander, sind sie oft mit einem Strich verbunden. Diesen Strich nennt man Balken.

Eine Viertelpause dauert genauso lange wie eine Viertel. Aber in der Pause machst du keinen Klang. Du zählst still weiter. Du kannst die Pause mit einer leisen Bewegung zeigen, zum Beispiel öffnest du die Hände kurz zur Seite. Das Zeichen der Viertelpause sieht ein bisschen aus wie ein schräges Z mit einem kleinen Haken unten.

Wie viele Sekunden eine Viertel dauert, sagt dir der Notenwert nicht. Das hängt vom Tempo ab, also davon, wie schnell die Musik ist. Der Notenwert zeigt nur, wie lang eine Note im Vergleich zu anderen Noten ist.

Ein Pattern (sprich: „Pättern“) ist ein kurzes Muster aus Körperklängen, zum Beispiel vier Schläge lang. Das Wort kommt aus dem Englischen und heißt Muster. Spielst du ein Pattern immer wieder hintereinander, nennt man das in der Musik ein Ostinato. Das Wort kommt aus dem Lateinischen, einer sehr alten Sprache. Es bedeutet ungefähr „hartnäckig“: Die Figur kommt stur immer wieder.

So übst du ein Pattern Schritt für Schritt: Zuerst findet die Gruppe gemeinsam den Puls und zählt mit. Dann macht einer ein kleines Stück vor, und alle anderen machen es nach. Das heißt Vor- und Nachmachen. Auf Englisch sagt man dazu „Call and Response“, also „Ruf und Antwort“. Danach setzt ihr die Stücke zusammen. Spielt zuerst langsam und erst später etwas schneller.

Wenn das Pattern sicher klappt, kannst du es variieren, also ein bisschen verändern. Du kannst einen Klang austauschen, zum Beispiel Stampfen statt Klatschen. Du kannst eine Pause einbauen. Oder du spielst einen Teil lauter oder leiser. Der Puls bleibt dabei gleich.

In der Gruppe könnt ihr euch aufteilen. Gruppe A spielt ihr Pattern als Ostinato immer weiter. Gruppe B spielt ein anderes Pattern dazu. Oder Gruppe B fängt mit demselben Pattern etwas später an, zum Beispiel zwei Schläge später. Das ist wie bei einem Kanon: Bei einem Kanon fangen Gruppen nacheinander mit derselben Musik an. Wichtig ist: Alle hören auf den gemeinsamen Puls und bleiben gleich schnell.

Klatsch einmal mit flachen Händen. Dann forme deine Hände wie zwei kleine Schüsseln und klatsch noch einmal. Hörst du den Unterschied? Wenn du die Form deiner Hände änderst, ändert sich der Klang. Das gilt beim Klatschen und beim Klopfen. Mit hohlen Händen klingt das Klatschen meistens tiefer und dumpfer, mit flachen Händen heller.

Wie ein Klang klingt, zum Beispiel hell, dumpf, weich oder scharf, nennt man Klangfarbe. An der Klangfarbe erkennst du auch, ob jemand klatscht oder stampft, ohne hinzuschauen. Die Spielweise ist die Art, wie du einen Klang machst: zum Beispiel mit flacher Hand, mit hohlen Händen, mit der Faust oder nur mit den Fingern. Die Spielweise verändert vor allem die Klangfarbe.

Die Kraft verändert vor allem die Lautstärke. In der Musik sagt man dazu auch Dynamik. Bei Trommeln und anderen Schlaginstrumenten bestimmt die Härte des Anschlags die Lautstärke. Anschlag heißt: wie du auf das Instrument schlägst. Bei Bodypercussion ist dein Körper das Schlaginstrument. Patschst du sanft, klingt es leise. Patschst du fester, klingt es lauter. Aber Achtung: Schlag nur so fest, dass es nicht wehtut.

Nicht jeder Körperklang kann gleich laut werden. Bei vielen Körperklängen kannst du die Lautstärke nur wenig verändern. Manche klingen höchstens leise oder mittellaut. Beim Klatschen kannst du die Lautstärke am meisten verändern.